Por Jeniffer Varela Rodríguez

¡Se acercan los premios Óscar! Una oportunidad para disfrutar de películas fuera de lo común, historias interesantes y nuevos nombres, además de nuestra amada alfombra roja. Pero como este es un blog de moda y no de cine, la razón de este post no podía estar relacionada con otra cosa que no fuera el vestuario.

Fotos: tomadas de Vogue y The Cut

Anteriormente habíamos declarado nuestro amor por el vestuario de los años 20 magistralmente ejecutado en 'The great Gatsby' por Miuccia Prada, Brooks Brothers, Tiffany y Co. y Catherine Martin, quien se lleva el crédito como directora de vestuario y de arte. Ahora, y aunque Gatsby sigue siendo nuestra favorita para llevarse el premio, hablaremos de otras dos películas que pueden dar la pelea: 'American Hustle' y '12 years a slave'.
 

La primera, dirigida por David O Rusell, tiene un elenco de gran factura: Christian Bale, Amy Adams, Bradley Cooper, Jennifer Lawrence y Jeremy Renner, entre otros. Y con semejantes personajes y una buena historia ambientada en los 70, era la oportunidad perfecta para revivir lo mejor de esta época.

Varios de los vestidos usados por Amy Adams. Puro brillo y piel

El vestuarista Michael Wilkinson echó mano de comerciales de ese tiempo y de marcas de lujo como Gucci y además pudo usar ropa auténtica de la época, de Halston. Él ha trabajado en filmes como 'Man of steel' y 'Tron: Legacy, y está nominado por primera vez para este premio.



La ropa de los hombres en American Hustle es una mezcla de audacia y buena apariencia, clave para el papel de estafador que hizo Bale, o para el del alcalde, interpretado por Renner. Trajes de texturas muy diversas (terciopelo incluído) son la constante. Incluso, Wilkinson admitió que se inspiró en 'Fiebre de sábado por la noche', para el personaje de Bradley Cooper.

¿Fiebre disco? ¡Oh, sí!
Las referencias disco están mucho más presentes en los estilismos de Amy Adams. Con sus escotazos (así en negrita), la mujer nos hizo estar pendientes de si se le iba a salir algo en algún momento, por lo que esta cinta debería llevarse el premio fijo a la mejor 'double tape' del universo. ¡Qué buen trabajo! Vestidos cruzados y faldas hicieron parte también de su look...y ¡amor eterno para el vestido de lentejuelas que usa en la fiesta!

Los vestidos estelares de la película
Jennifer Lawrence no se queda atrás. Un ama de casa bastante sexy que lo deja ver todo en un vestido blanco en la misma fiesta en la que se enfrenta con Amy. Las pieles que usan ambas y los grandes lentes de sol, referentes de los 70, nos hacen sentir en una máquina del tiempo. Todo fue minuciosamente cuidado para que parecieran atuendos reales y no disfraces. Y a nuestro juicio, lo lograron.


Pieles y gafas de sol...¡y mucho escote!
'12 years a slave' o el vestuario construido de cero

Cuando Patricia Norris, vestuarista de Hollywood de 82 años, recibió la tarea de diseñar todo el vestuario de '12 years a slave', lo primero que se dio cuenta es que sería una tarea complicada, pues en la época en que se ambienta la película (1850 en plantaciones del sur de Estados Unidos) no existían las cámaras y los dibujos que había disponibles podían contarse con los dedos de la mano.


Además, según ha dicho en entrevistas, "las referencias que obtenía eran como de gente que nunca estuvo en el sur. Era la imagen del esclavo feliz". Entonces lo que ella se propuso fue que la mayoría de las prendas de los esclavos parecieran como algo con lo que llegaron a donde sus amos.


Las botas y los pantalones de montar son claves en el vestuario de los hombres, y además cada una de las prendas refleja el 'status' del personaje. Algunos de ellas los alquilaron en Londres y eran "originales de la época", especialmente las de las mujeres.

Uno de los personajes que más mostraba su 'status' en la ropa era el de Mrs. Epps.
Y normalmente son las mujeres las que llevan el peso del vestuario, pero aquí mucho se centra en los hombres, porque son los protagonistas de la historia y de la época. Una de las técnicas que más usaron fue teñir la ropa para que pareciera sucia, sudada o manchada, y así no deberían hacerlo todo de nuevo cuando la escena se volviera a rodar.


¿Nuestra humilde opinión? 'American Hustle' puede ser una gran competidora, pero nuestro voto sigue siendo para Gatsby. Por el lado de '12 years', hubo una gran producción y un gran trabajo de vestuario, pero la suntuosidad de la primera se traga a las demás. Esperemos el 2 de marzo y sabremos.

¿Ustedes vieron alguna de las películas nominadas? No olviden que pueden dejarnos sus comentarios aquí, o seguirnos por Twitter y Facebook.
Por Melissa Zuleta Bandera

Llegó y se fue la semana esperada por todos: New York Fashion Week. Ayer fue el último día oficial de las pasarelas de ensueño que se tomaron la Gran Manzana.


La gran conclusión después de 7 días de moda? El negro nunca -y repito, nunca- pasa de moda. Y la mujer fuerte fue protagonista. Sin embargo, a pesar de ambas cosas, pudieron verse propuestas mucho más suaves y con enfoques menos ásperos.

Aquí les dejamos algunas de nuestras colecciones Otoño-Invierno 2014 favoritas.

Hervé Léger by Max Azria


Esta casa de modas es más que solo vestidos bandage, y lo demostró en la colección. La sensualidad fue constante, como siempre, pero no tan obvia como otras veces. Los corsé tipo jaula fueron un complemento distinto y llamativo, aunque no todas las veces funcionó.

Monique Lhuillier


Su colección Otoño-Invierno 2014 trajo la belleza característica de sus diseños pero con un toque de rudeza y oscuridad. De hecho, si miran con atención podrán ver estampados y bordados de calaveras en algunas de las piezas, pero son sumamente sutiles. Aun así, no deja del todo a un lado las siluetas ultra femeninas de la mano con estampados florales.



Diane Von Furstenberg


La diseñadora celebró sus 40 años en la moda con un homenaje a su prenda estrella: el wrap dress. La colección, en vez de ser un mero paseo por la avenida de los recuerdos, estaba compuesta en su mayoría, pero no únicamente, de este vestido icónico y atemporal en estampados de todo tipo que se sintieron actuales y contemporáneos. Llamó la atención una serie de looks en dorado total. El complemento fue un conjunto de piezas que se llevaron las miradas del público: vestidos tipo suéter oversized, abrigos extra grandes, faldas y chaquetas.

Reem Acra


La colección de la diseñadora libanesa se define en una sola palabra: elegancia. La opulencia de las pieles y las plumas, más las telas satinadas y brillantes, transmitían una sensación de glamour, más no aquel que es sin esfuerzo. Transparencias, bordados florales, apliques, lentejuelas, paneles geométricos…había de todo en la colección. Sin embargo, Reem Acra logró, en su mayoría, darle a cada pieza la medida justa y necesaria para no rayar en la exageración.

Jenny Packham


La paleta de colores fue amplia pero la soltura y vibra relajada de las prendas fue un hilo conductor dentro de la colección. Destaca su buen uso de los brillos, sin rayar nunca en la exageración. Los conjuntos de pantalón y suéter con lentejuelas o con camisa y blazer fueron un completo éxito de pies a cabeza, sin quitarle valor a los trajes de noche que nunca decepcionan. Las prendas sorpresa fueron sin duda los enormes abrigos de plumas. Lo único negativo fue que hubo demasiados looks.

Christian Siriano


Elegante y sofisticada, casi una mujer de otra época en donde vestir era todo un arte. Como en sus inicios, mucho negro, pero los pequeños toques de otros colores (blanco, plata, verde, uva) y la variedad de texturas llevan la colección lejos de la monotonía.


Zac Posen


Esta sería la descripción gráfica perfecta de lo que es una colección Otoño-Invierno. Desde los colores y los materiales hasta las formas, Posen sabe perfectamente lo que hace y concibe exquisitamente sus prendas. La colección cuenta la historia de una mujer que pasa del día a la noche con gracia: primero vestidos de día, conjuntos, pasa sutilmente a los vestidos coctel y termina en el espectacular drama de los trajes de noche. Su trabajo manual no decepciona, y en mi opinión, esta paleta de colores oscuros y ricos funciona mejor con la contundencia de sus creaciones.

Les presento mi vestido de novia. En blanco, por supuesto.


Ahora bien, ¿qué opinan ustedes? ¿Cuál fue la colección que más les gustó? Opinen en los comentarios y no olviden seguirnos en Twitter y Facebook.